《歐豪年美術館》

設計：黃世光、黃孟緯 | 工程：澄塘工事 | 攝影：煒創藝術多媒體吳佳容 | 文字：蔡舒湉

輔仁大學將舒德樓的三樓原有教室改建成藝文中心，一別傳統黑板、桌椅的校園風情，置換上展演藝術家畢生作品的主題美術館，譬如有「臺灣現代攝影第一人」柯錫杰，以及嶺南派畫家歐豪年的主題館。新的展館不只作為展示功能，也必需適合籌辦藝文活動。

基地背景

歐豪年美術館

為了保護畫作狀態，歐豪年美術館基地選在整棟樓的正中心，沒有對外窗，特別要求控制光線跟濕度，此外還需設置一座樞機主教的泥塑人像。

設計手法

藝文走廊，外部流動性展示

美術館入口門牆選用仿洞石紋路的大片磁磚，搭配黑色烤漆鐵件門框。招牌中文由歐老師親自揮毫，搭配圓潤的英文字體，一旁有七塊黑色展板展示人物生平事蹟。

走廊與空間內採用軌道燈，可自由調整投射角度，讓藝文空間轉化出多變的展演模式。

水墨語彙，目光聚焦作品

呼應暈染的墨韻，空間以暖白紋理的量體，對比深色的輕鋼架天花板，櫃底採用壁布模擬國畫的裱布質感。

考量白色櫃體在黑色空間中顯得格外醒目，刻意在展櫃與天花板之間脫開一段距離，使展櫃不會高大頂天，將目光焦點保留給畫作。

ㄇ字型展櫃，步入式佈展

室內採ㄇ字型玻璃展覽櫥窗模式，讓人可以走進佈展。展櫃上方統一規劃為機電櫃，在展櫃外部就能維修燈光與除濕設備，降低走進展櫃的機率，維持展櫃內的溫度、濕度與落塵量，也保護歐老師的畫作。

洞穴式包覆，烘托服務台＆人像台

在ㄇ字型的開口規劃兩個內凹造型，分別作為服務台與歐豪年人像設置點。挖空的「洞穴」材質感粗糙，與光滑的外牆形成對比，搭配洞石台座，串連出洞窟的包覆情境，為水墨空間增添幾許深意。

動靜皆宜，展示與活動並行

展館中央設有軟墊坐凳，供觀展者歇腳。需要辦活動時，可自由擺放椅子，搭配投影幕舉行演講。服務台一旁有儲藏室收納溫濕控制的機電設備，或是擺放活動文宣、折疊椅等物件，賦予美術館動靜自如的展覽體驗。

創新挑戰

傳統以「白盒子」定義展覽空間，本案將呈現展品的容器擴大至整座展館，並使用雋永久遠的洞石語彙象徵歐豪年美術館為永久常設館，遙相呼應義大利文藝復興的亙古風華。

日作隨筆

輔大是日作總監的母校，很榮幸能主導這一系列的美術館空間計畫。操作小型的展覽空間不同於住宅或商業空間設計，在呈現更著重永久的經典感，這是一次有趣的合作。